Posts Tagged ‘jerome kern

14
apr
12

Lenny McBrowne & The Four Souls.

Door de enorme opkomst van jazztalent in Amerika in de jaren ’50 en ’60 van de vorige eeuw, kan het bijna niet anders dat er interessante musici waren  die veel minder het voetlicht haalden dan de groten zoals we die nu kennen. Zo ook drummer Lenny McBrowne (1933) die speelde met o.a. Billy Holiday en Sonny Stitt voordat hij zijn eigen band oprichtte met o.a. de fijne trompettist Don Sleet. Met zijn band nam hij slechts twee albums op, “Lenny McBrowne & The Four Souls” en “Eastern Lights”. Het is pure bebop maar het heeft een duidelijk West Coast teneur en klinkt wat luchtiger dan de beladen bop van de East Coast musici. De twee albums zijn samengevoegd en onlangs uitgebracht op CD. Op dit YT een uitvoering van Jerome Kern’s “Dearly Beloved”

03
jun
11

Johnny Hodges: “The Last Time I Saw Paris”

Jazzvrienden en vriendinnen, ik ga een week naar Parijs met mijn vrouw dus even geen nieuwe updates, maar wel een mooi nummer over Parijs gespeeld door Johnny Hodges, de fameuze tenorist van Duke Ellington.

In Juni 1940 werd Parijs ingenomen door de Duitsers. Teksdichter en musical producent Oscar Hammerstein II die daar in zijn jeugd veel geweest was, drukte zijn verdriet hierover uit in een gedicht. Hij  vloog daarna naar Los Angeles voor een business meeting. Voordat hij vertrok vanuit New York bracht hij de tekst bij componist Jerome Kern en vroeg hem muziek ervoor te schrijven. Toen hij aankwam in LA had Kern de melodie al geschreven voor dit prachtige gedicht. (Bron: Keyser, H – Geniuses of the American Musical Theatre).

Luister naar Johnny Hodges in deze zwoele  versie van “The Last Time I Saw Paris

The last time I saw Paris, her heart was warm and gay,
I heard the laughter of her heart in every street café

The last time I saw Paris, her trees were dressed for spring,
And lovers walked beneath those trees and birds found songs to sing.

I dodged the same old taxicabs that I had dodged for years.
The chorus of their squeaky horns was music to my ears.

The last time I saw Paris, her heart was warm and gay,
No matter how they change her, I’ll remember her that way.

I’ll think of happy hours, and people who shared them
Old women, selling flowers, in markets at dawn

Children who applauded, Punch and Judy in the park
And those who danced at night and kept our Paris bright

‘til the town went dark.       

25
mrt
11

Rodgers & Hammerstein” The Surrey With The Fringe On Top”

Leven en werk van Richard Rodgers en Oscar Hammerstein II (aflevering 1), zie ook

https://bobvaneekhout.wordpress.com/2010/12/17/the-jazztraffic-trio-presenteert-swingin-musicals/

 

 

Rodgers (l) en Hammerstein

Zoals we gezien hebben in de slotaflevering van de Rodgers & Hart serie, was Richard Rodgers in 1942 gaan samenwerken met Oscar Hammerstein II. Doordat Lorenz Hart weigerde aan een musical bewerking van “Green Grow The Lilacs” te gaan werken was Rodgers naar een nieuwe partner op zoek gegaan. Hij had al eerder Hammerstein benaderd maar die weigerde (evenals eerder Ira Gershwin) omdat hij niet degene wilde zijn die het gouden Rodgers & Hart duo wilde verbreken. Maar nu stemde hij toe.

Het kwam deze keer ook als geroepen voor Hammerstein. Hij had grote successen gekend door zijn samenwerking met Jerome Kern maar zijn laatste musical succes dateerde uit 1932 met de musical “Music In The Air” en de hit “The Song Is You”. Hij kende een serie grote flops zoals de musical ” Glorious Morning” die in 1937 slechts $ 350 dollar netto opbracht en direct uit roulatie werd genomen. Een absoluut dieptepunt. Wel schreef hij dat jaar nog “All The Things You Are” met Jerome Kern en dat wordt beschouwd als de meest perfecte ballad die ooit gecomponeerd werd.

Richard Rodgers en Oscar (“Ockie”) Hammerstein begonnen aan de score voor “Green Grow The Lilacs” dat in de musicalversie “Oklahoma” werd gedoopt. Op 31 Maart 1943 was de premiere in het St.James Theatre op Broadway en de show haalde het onvoorstelbare aantal van 2212 voorstellingen en liep vijf jaar en negen maanden in dat theater. Zo’n groot succes hadden zelfs Rogers en Hart nooit gekend.

De show kende een groot aantal hits waarvan “Oh, What A Beautiful Morning” en “People Will Say We’re In Love” wellicht de bekendste zijn. Maar er is ook een ander nummer dat het als jazz uitvoering goed deed door o.a. de uitvoering van Miles Davis:” The Surrey With The Fringe On Top”.

Hier in topswingende uitvoering van Pa Marsalis met een zeer melodische drumsolo.

Bronnen:

Green, Stanley -Broadway Musicals Show by Show, 2008 Applause Theatre & Cinema Books, ISBN 978-1-55783-736-3

Keyser, Herbert – Geniuses of the American Musical Theatre, 2009 Applause Theatre & Cinema Books, ISBN 978-1-4234-6275-0

17
dec
10

The JazzTraffic Trio presenteert: “Swingin’ Musicals”

Een nieuw “Performance and Lecture” programma: “wij spelen hun muziek en vertellen hun verhaal” gebaseerd op het boek “Geniuses of the American Musical Theatre”, leven en werk van beroemde Amerikaanse componisten.

Met ingang van het nieuwe seizoen 2011 / 2012 brengt The JazzTraffic Trio met vocaliste Colette Wickenhagen een “Performance and Lecture” programma met de titel “Swingin Musicals”. Onder het motto ” wij vertellen hun verhaal en spelen hun muziek” spelen we een selectie van beroemde Broadway Musical composities met werk van de Amerikaanse componisten Gershwin, Porter, Arlen, Rodgers, Hart, Hammerstein en Kern.

Dit format is gebaseerd op “The Geniuses of the American Musical Theatre” van de Amerikaanse musicalkenner Dr. Herbert Keyser die in Amerika in theaters zijn programma brengt. Hij verhaalt over leven en werk van Amerikaanse componisten en jazzpianiste en zangeres Bett Butler speelt hun muziek. Zie ook www.musicaltheatregeniuses.com/

Colette en The JazzTraffic Trio brengen een selectie van Broadway songs uit de periode 1930-1939. Elke compositie wordt bij het publiek ingeleid en geillustreerd met een PowerPoint Slideshow met foto’s van originele billboards, de artiesten, theaters en componisten.

Foto Erwin Wittenberg / Event Impressions


Voor een uitgebreide presentatie van dit programma zie de Powerpoint presentatie hierna. Voor volledig scherm klik linksonder op menu > view full screen.

Voor muziekfragmenten klik op de links onderaan,  na de Engelse versie van dit artikel.


ENGLISH VERSION   

THE JAZZTRAFFIC TRIO PRESENT: “SWINGIN’ MUSICALS”

A new ‘Performance and Lecture” show: we play their music and tell their stories, based on the book “Geniuses of the American Musical Theatre”, life and work of famous American composers.

Coming the new 2011 / 2012 season The JazzTraffic Trio featuring jazz vocalist Colette Wickenhagen present a “Performance and Lecture” show titled “Swingin Musicals”. In this show “we play their music and tell their stories” and play a selection of famous Broadway Musical songs as composed by famous American composers like Gershwin, Porter, Arlen, Rodgers, Hart, Hammerstein and Kern.

This format is based on the book “Geniuses of the American Musical Theatre” by musical expert Dr. Herbert Keyser who presents a similar theatre show in the US. Dr. Keyser tells the stories and jazzpianist and singer Bett Butler plays their music. See also www.musicaltheatregeniuses.com.

Colette and The JazzTraffic Trio present a selection of Broadway songs from the 1930 – 1939 timeframe. Each composition will be introduced to the audience and illustrated with a PowerPoint slideshow with photo’s of the artists and theatres and original billboards.

At request we can present the show in English.

(Photography Erwin Wittenberg - Event Impressions)

For a comprehensive presentation of this show see below’s PowerPoint presentation. Click on Menu > View Full Screen.

 

For fragments of the music click on below links

A Foggy Day In London Town (Gershwin & Gerswin) The JazzTraffic Trio feat. Colette Wickenhagen

All Of You (Cole Porter) The JazzTraffic Trio feat. Colette Wickenhagen.

Over The Rainbow (Harold Arlen) – The JazzTraffic Trio.

10
dec
10

Broadway Musicals (34): Last Night When We Were Young.

In het nieuwe programma “Swingin’ Musicals’ van het jazztrio JazzTraffic en jazzvocaliste Colette Wickenhagen besteden we aandacht aan de musical “The Wizard of Oz” . We brengen het beroemde “Over the Rainbow ” geschreven door componist Harold Arlen. . Voor meer informatie over dit programma raadpleeghttps://bobvaneekhout.wordpress.com/category/jazztraffic-trio/ op dit blog.

Leven en werk van Harold Arlen (1905 – 1986)

Harold |Arlen met tekstdichter Yip Harburg (voor)

Nadat zijn contract bij de Cotton Club was afgelopen ging Harold Arlen aan het werk met tekstdichters Ira Gershwin en Yip Harburg om een muzikale revue “Life begins at 8:40” te schrijven. Met grote regelmaat stak dit gezelschap de straat over naar het appartement van George Gershwin die aan Porgy en Bess werkte. Arlen was een groot bewonderaar van Gershwin.

De componisten van die tijd zoals de Gershwins, Kern, Berlin en Arlen hadden, hoewel concurrenten, een goede band met elkaar en lieten elkaar vaak nieuw werk horen. Op een dag speelde Arlen een gecompliceerde melodie voor aan George. Die vond het prachtig maar ook dat het nummer te moeilijk was om te worden gezongen. Arlen liet het ook aan Jerome Kern  horen en die was dezelfde mening toegedaan. Het nummer bleef een jaar liggen totdat Yip Harburg er de tekst bijschreef: “Last Night When We Were Young”.

Er zijn van dit nummer inderdaad maar weinig vocale versies te vinden, behalve een Sinatra en Judy Garland versie. Met name Garland heeft dit nummer veel gezongen want de tekst was haar op het lijf geschreven.

Bron: Keyser,H – Geniuses of the American Musical Theatre – 2009 Applause and Cinema Books, ISBN -978-1-4234-6275-0.

03
dec
10

Broadway Musicals (29): “get happy !”

In het nieuwe programma “Swingin’ Musicals’ van het jazztrio JazzTraffic en jazzvocaliste Colette Wickenhagen besteden we aandacht aan de musical “The Wizard of Oz” . We brengen het beroemde “Over the Rainbow ” geschreven door componist Harold Arlen. . Voor meer informatie over dit programma raadpleeg https://bobvaneekhout.wordpress.com/category/jazztraffic-trio/ op dit blog.

Leven en werk van Harold Arlen (1905 – 1986)

Op 15 Februari 1905 werd Hyman Arluck geboren als zoon van Joodse immigranten uit Litouwen in Louisville, Kentucky. Vader Arluck was voorzanger in de synagoge en de carriere van Hyman begon als zanger in het koor van zijn vader. Op zijn negende kreeg hij een piano van zijn moeder die geloofde in zijn muzikaal talent. Op de middelbare school raakte hij geinteresseerd in ragtime en jazz. Vanaf zijn achttiende zat Hayman in allerlei orkestjes en begon zelf muziek en arrangementen te schrijven maar voelde zich meer zanger dan componist.

Intussen merkte Hyman dat mensen in de business moeite hadden met zijn naam en hij veranderde die in Harold Arlen.  Met die naam deed hij auditie op Broadway maar werd afgewezen door de beroemde Shubert Brothers die met ijzeren hand regeerden op Broadway. Je had  Hitler, Stalin, Mussolini en de Shuberts was een veel gebezigde kreet onder artiesten van die tijd.

Hyman werkte als repetitie pianist voor dansers in de productie Great Day en begon tijdens de vele pauzes die hij had wat te improviseren. Een jonge collega componist Harry Warren hoorde wat Harold speelde en bracht hem in contact met tekstschrijver Ted Koehler. Samen gingen ze aan het werk en maakten hun eerste hit “Get Happy” dat werd gebruikt in “The Nine-Fifteen Revue” in 1930.

Het nummer wordt sterk geassocieerd met Judy Garland die het in 1950 zong in de film “Summer Stock”. Ziehier de uitvoering met een jonge Judy die toen nog niet was aangetast door overmatig drankgebruik

En luister eens wat een heerlijke topswing versie good old Tommy Flanagan van dit nummer produceert. Tommy was een eersteklas jazzpianist die veel werkte met Ella Fitzgerald en de pianist was op John Coltrane’s wereldberoemde album “Giant Steps”.

02
dec
10

Broadway Musicals (28): The last time I saw Paris.

In het nieuwe programma “Swingin’ Musicals’ van het jazztrio JazzTraffic en jazzvocaliste Colette Wickenhagen besteden we aandacht aan de musical “Roberta” . We brengen een instrumentale versie van “Yesterdays ” geschreven door Jerome Kern. Voor meer informatie over dit programma raadpleeg https://bobvaneekhout.wordpress.com/category/jazztraffic-trio/ op dit blog.

Leven en werk van Jerome Kern (1885 – 1945)

 

Op zondag 11 November 1945 overleed Jerome Kern in New York, pas zestig jaar oud. Hij was een week  daarvoor aangekomen uit Beverley Hills voor zaken. Een paar dagen na zijn aankomst kreeg hij tijdens een wandeling een beroerte. Niemand herkende hem en hij werd naar het dichtsbijzijnde ziekenhuis gebracht. Daar vond men zijn ASCAP pasje (de Amerikaanse vereniging van componisten en tekstdichters) en waarschuwde men de familie en collega tekstdichter Oscar Hammerstein II.

Sinds 1939 woonde Kern in Beverley Hills waar hij een prachtig huis had laten bouwen. Het had een grote studio met een zwarte vleugel waar hij veel van zijn muzikale vrienden en collega componisten ontving. Nog immer verzot op gokken, speelde hij elke week de hele nacht door poker en zette in op paardenrennen.

Zijn laatste grote muzikale succes had Kern in 1940 toen hij wederom een Oscar kreeg, deze keer voor “The last time I saw Paris”. Toen de Duitsers in 1940 Parijs bezetten had tekstdichter Oscar Hammerstein II daar een gedicht over gemaakt, omdat hij vaak in Parijs was geweest. Vlak voor zijn vlucht van LA naar New York had Hammerstein dat gedicht aan Kern gegeven met het verzoek om het op muziek te zetten. Toen Hammerstein aankwam had Kern de muziek af.

Het is nooit een jazzstandard geworden maar werd ingezet als filmmuziek voor “Lady be Good” en in 1954 als titelsong voor de gelijknamig film met o.a. Elisabeth Taylor. Bijgaand filmpje met een mooie uitvoering door het orkest van Henri Mancini.

Jerome Kern schreef gedurende zijn leven 1050 composities en vele daarvan zijn anno 2010 nog springlevend. Algemeen wordt Kern beschouwd als de vader van het succescvolle Broadway tijdperk. Velen zagen hem als inspirator en dat geldt zeker voor de jazzwereld die zoveel van zijn composities heeft vertolkd. Toch wat cynisch voor een man die jazzuitvoeringen van zijn muziek niet kon waarderen.

 

Bron: Keyser, H – Geniuses of the American Musical Theatre, 2009, Applause & Cinema Books, ISBN – 978-1-4234-6275-0.

 




Follow Bob's Jazz Blog. on WordPress.com

Enter your email address to subscribe to this blog and receive notifications of new posts by email.

Doe mee met 307 andere volgers

About Bob Van Eekhout

Bob van Eekhout drummer Jazz Trio JazzTraffic

Nederlands Jazz Archief

Logo Nederlands Jazz Archief

Van-Ons.nl WordPress Development

Van-Ons.nl WordPress Development & Training

JazzTraffic Trio. Uw Jazzband voor een gezellige sfeer en goede achtergrondmuziek

Jazz Trio JazzTraffic

%d bloggers liken dit: